Найзнаменитіші - кубофутурізм (1913-1917) і спектралізм (1920-1930).
В 1920-х разом з В.Татлиным і В.Меллером викладав в Київській художній академії.
Практично відразу після смерті А.Богомазов був викреслений з історії радянського мистецтва. Лише в середині 60-х. під час відлиги його ім’я і творча спадщина були наново відкриті групою молодих київських мистецтвознавців (Д.Горбачев, Череватенко, і ін.).
Біографія
1880, 26 березня (7 квітня) - народився в з. Ямполь, Харківською губ. (тепер Сумська область)
1896-1902 - навчання в Херсонському Земському Сільськогосподарському Училищі
1902 - надходження проти волі батька в Київське Художнє Училище, розривши з батьком
1905 - виключення з училища за участь в студентському страйку
1905-1907 - навчання в приватній студії проф. З. І. Світославського, Київ. Робота в приватних майстернях Ф. Рерберга і К.Юона, Москва
1908 - відновлення навчання в Київському Художньому Училищі
…
Олександр Костянтинович Богомазів - біографія →
Українські художники 20-ого віку - 2009 Березень 10 →
Зустріч Мальовіча з дивовижними людьми, які тільки тим і займалися, що малювали і писали фарбами на “ганчірочках”, відбулася в невеликому містечка Белополье Харківської губернії.
З Петербургу приїхали “найзнаменитіші художники для писання ікон в соборі. Це нас сильно схвилювало, бо ми ще ніколи не бачили живих художників″. Голова сім’ї, чудовий сахаровар, готував синові спадкову професію, і справжню спеціальність” той отримав в селі Пархомовка поблизу Белополья, де закінчив п’ятикласне агрономічне училище.
Мати, Людвіга Олександрівна, була поетично обдарованою натурою: за свідченням внучки, Уни Казимирівни Мальовіч-уріман(1920-1989), вона писала вірші по-польськи, а самому Мальовічу так подобалися її вишивки, мережива і в′яже, що він навчився під її керівництвом всім премам жіночого рукоділля .
Людвіга Олександрівна, будучи з сином в гостях у родичів в Києві, не поскупилася на дороге придбання - ящик з повним набором фарб. Саме з тих пір, з 15 років, Мальовіч не розлучався з кистю, в семнадцатілетнем же віці йому довелося провести якийсь час в Київській …
Дитинство Отроцтво Юність →
Українські художники 20-ого віку - 2009 Березень (4) →
- Ми об’їздили з ним в різні регіони нашої країни у пошуках шедеврів. А почалося все з того, що одного разу Н.
Лобанов-ростовський побачив роботи художників світового рівня в Київському музеї театрального мистецтва, який знаходиться на території Печерської лаври. Він захоплювався картинами, але в той же час був уражений, наскільки бідні і погано обладнані українські музеї. Приголомшливі картини порошилися в закритих «фондових» приміщеннях. Унікальна сценографія почала століття - це неповторне явище.
Ніде в світі театральні художники не робили станкових робіт. Західні майстри, як правило, готують робочі ескізи для потреб театру (до речі, Пікассо, Брак і Крокував цим теж свого часу займалися). У нас же художники, починаючи з Бакста, робили два варіанти, перший - робочий, власне для сцени, і другою - це вже незалежна, повноцінна станкова робота, наприклад як у Петріцкого.
Це говорить про те, що наші художники робили не тільки річ на замовлення, але ще і варіант просто «для себе», ради мистецтва… …
музей →
Українські художники 20-ого віку - музей →
Микита Лобанов-ростовський порадив розширити хронологічні рамки до 1900 року і включити в експозицію роботи майстрів “сецессиона”, а як фінансово-організаційний партнер запропонував американський фонд Foundation for International Arts & Education.
З українського боку формуванням експозиції займалися завідувач відділом мистецтва ХХ століття Національного художнього музею Людмила Ковальськая і відомий мистецтвознавець Дмитро Горбачов, який був куратором декількох гучних виставок українських модерністів.
Фонд Foundation for International Arts & Education (FIAE) відомий своїм фанатичним прагненням познайомити американців з мистецтвом країн колишнього СРСР.
експозиція →
Українські художники 20-ого віку - експозиція →
На початку минулого століття зірки запалювалися і гаснули дуже швидко - їх сліди непросто відстежити до цих пір. Виходить тільки в тих випадках, коли це дійсно кому-небудь потрібно. Олександр Богомазов офіційно відомий однією чудовою картиною. За іронією долі саме її в Строгановськом палаці немає.
“Трамвай″ 1914 року зараз переконливо відповідає за російський футуризм в змаганні з основоположниками стилю, італійцями, на виставці, що проходить в ГМІЇ імені Пушкіна в Москві. Проте художник вперше представлений російській публіці у всій можливій повноті - це майже чотири десятки живописних і приблизно стільки ж графічних робіт.
Стаття про художника в каталозі названа “Чуйний резонатор”, в Україні його називають зіркою українського авангарду, в Росії знають мало. Олександр Богомазов прожив велику частину життя в Україні; у Москві, в училищі Рерберга, вчився недовго, зате одночасно з батьком супрематизму Казимиром Мальовічем, але чи були вони знайомі - невідомо.
У правильну компанію Богомазів потрапив в Києві, коли, всупереч волі практичного батька, …
олександр →
Українські художники 20-ого віку - олександр →
Бо художник-реаліст це не той, хто просто зображає мир таким, який він насправді, а той, хто бачить його граничну реальність і передає її не стільки очима глядача, скільки його серцем.
Він відводить глядача в такі куточки, де ще залишилася природа чиста і первозданна: поляна, болотище, стежка серед поля, озерце, річка, літом і зимою, - такі звичайні мотиви цих пейзажів. І що особливо вражає в творах художника - це утихомирено і спокій, тиша, яка проникає в душу. І ця тиша - лечебная.
Коментар мистецтвознавця
Художник Вячеслав Бабак працює в реалістичному стилі. У наш час це вже рідкість. Бабак вибрав цей стиль свідомо, щоб говорити з своїм глядачем на мові класиків, і йому це вдається, адже крім хорошої техніки живопиши, він володіє і гарячим серцем.
В його творчості домінує тема пейзажу. Вячеслав Бабак знаходить в звичайному вигляді власний мир, чарівливу неповторність і індивідуальність. Працюючи з натури, …
художник →
Українські художники 20-ого віку - художник (2) →
